互联网时代的舞台美术与剧场技术专题研讨会在京举办

专业分类：专题报道

12.28.2015

12月24日下午，《互联网时代的舞台美术与剧场技术专题研讨会》在北京工业大学国际交流中心成功举办，旨在进一步推进“大舞美”观念，开放思想，开拓视野，引领舞美设计的创作实践与跨界学术研究。

中国第三届舞台美术展的成功举办，得到了戏剧文化和演艺科技等相关领域的广泛关注。此次会议同时对中国第三届舞台美术展的总体情况进行了回顾总结。

参加研讨会的有：会长曹林，名誉会长蔡体良，副会长兼秘书长张旭，副会长苗培如、章抗美、李威，剧场建筑与舞台技术委员会主任马路，音响专业委员会主任韩宏志，服装化妆专业委员会主任程钧，灯光专业委员会副主任胡耀辉，河北舞美学会会长郑庆华，办公室主任孙海峰，剧场设计与舞台技术研究所所长李国棋，中广电设计院注册建筑设计师周春江，中国艺术科技研究所白杨，国家大剧院舞台技术部朱耀宇，北京人民艺术剧院首都剧场王瑶等。

一
中国第三届舞台美术展总结大会

副会长苗培如主持及发言

副会长苗培如与剧场设计与舞台技术研究所所长李国棋共同主持了本次会议，并分别做了精彩发言。

副会长兼秘书长张旭发言

曹林会长首先对三届展的总体情况进行了回顾，之后展望了学会未来的发展规划。

会长曹林发言

一2015年发生了两件大事，对于学会来说具有里程碑式的意义：上半年全面参与PQ展，下半年成功举办三届展。这两件事充分体现了舞美学会的工作思路：对外有影响力，对内有凝聚力。学会一定会关注并积极参与国际上的诸多舞美活动。

二我们要重视做好“后三届展”的相关工作，以此为起点，在文化部提出的“十三五规划”框架下，配合国家要求，推进学会的长期可持续发展。

三应正确理解、面对“新常态”，认真研究舞美艺术的内在规律，发挥学会在学术性和公益性两方面的影响力，引导行业健康发展。

四学会领导将在近期提出学会的中长期发展规划，以及2016年工作要点。充分调动和发挥各专业委员会的积极性，体现“大舞美”观念。

五强调学会的工作特色，坚持始终为广大会员与舞美同仁服务。充分发挥互联网的便捷，成为在各方面皆能提供优质服务的高端平台。

剧场建筑与舞台技术委员会主任马路

马路主任首先总结了中国舞台美术学会“剧场建筑与舞台技术委员会”的历史与现状，并对三届展剧场委员会展区进行了总结，并介绍了一年来，在总装、大丰、星光等国内重要行业企业的大力协助下，剧场建筑与舞台技术委员会确立了“服务社会、服务学会、服务行业”的建设思路。

一完善基础平台

依靠行业龙头企业给予我们的支持，克服了多重困难，设立了具有日常办公能力的委员会运行管理模式。我们希望推动行业间的优势互补、资源共享、合作共赢，逐渐杜绝那些急功近利、短视行为，促使行业健康发展。

二更新开拓专家库

根据行业、专业发展变化，在专家库的知识层面、专业结构方面、以及梯队建设层面进行了一些增补和调整。

在安全运行管理方面，组织专家参考分析了国外的成熟案例，翻译研究了多部安全指南，努力争取挖掘具有中国特色的安全管理指南。

专家库中，增加了英国、加拿大、美国、荷兰等专家组成，丰富了专业行业建设也开拓了学术和行业交流研究领域。

三总结第三届舞美展上的建设规划

除了星光、大丰等企业，还得到了天津舞台科学技术研究所、北京北特圣迪科技发展有限公司、北京星凯达舞台技术有限公司、北京索莱特电子有限公司、英国剧场项目咨询公司（TPC）、清华大学建筑学院、北方工业大学建筑艺术学院、敏迅科技（香港）有限公司等单位企业的鼎力支持。

对于一系列论坛讲座，有媒体连续报道了4次，说明剧场委员会的论坛主题和内容具有很大的指导意义和学术价值。

四扩大交流中的收获

我们有三位专家在国际舞美组织剧场技术委员会的瑞典会议上发言，主题涉及剧场建筑发展、舞美创新成果、现代中国实景演出的案例分析和技术解决能力等，获得各国与会专家的一致称赞，让世界听到了中国声音、看到了中国发展、感受到了中国人艺术创作水平和技术解决的能力。

服装化妆专业委员会主任程钧

程钧主任对三届展的服化委员会展区进行了介绍和总结。

2015年年初，学会决定举办三届展之际，也是新的服装化妆委员会刚成立之时，当时困难很多，无论在机构、人力、财力各方面对我们委员会来说都是面临着新的挑战和压力。但是服化委员会领单班子团结一致，广开思路，大家齐心协力，验证了团结就是力量的真理。在这里我要特别感谢学会领导从会长到办公室同志们对我们委员会工作的大力支持，和对我个人工作的指导，使我们委员会三届展筹备工作得以顺利展开，由此而取得了今天的成绩。在此我也感谢各兄弟委员会对我们委员会工作的大力支持，感谢星光集团、感谢李泽清老总、百纳公司及戏曲学院的老师同学们为我们委员会筹备三届展作出的大力支持和辛勤工作。

这次服装化妆专业参展作品形式分图文展、独立设计师服装静态展区、专家作品展区三大展区，图文展区展板9幅，企业展览作品12套，独立设计师服装参展作品一共45套，专家设计师作品77套。图文服装参展选手9位，两家参展企业，独立设计师参展选手19位，专家参展设计师人数8位。

此次三届展最核心的活动是来之不易的“服装论坛”，无论在邀请专家方面、经费方面都面临着种种困难。服化委员会成员利用平时的良好人脉和自身的业绩成就力克了这些困难。事实证明，这次论坛的举办是非常成功的，收到了很高的评价，也得到了学会领导的高度表扬。

立足当今，总结过去，展望未来。服装化妆专业委员会在新的2016年将有更大更高的目标，迎接世界舞台美术展落户中国！很多工作在等待着我们去做，很多困难将阻挠着我们，我们有信心在学会的领导和支持下，在新的一年里我们服装化妆专业委员会将作出更大的成绩！

音响专业委员会主任韩宏志

韩宏志主任对三届展的音响委员会展区进行了介绍和总结。

我们克服了重重困难，力争把三届展办成一个艺术与科技结合的盛会，不同于以往任何展会的形式。音响专业委员会开展的“评选优秀调音师奖”活动，旨在推进行业的进步和提高。让世界听见我们的声音，让业内听到我们的好声音。国外参展品牌和国内奥雷和瑞丰等13家企业在三届展期间推出了丰富活动。音响展区是以交友为前提来探讨艺术，交流各自品牌在艺术作品中发挥的作用。

期待将全国舞美展办成四年展，音响委员会将大力支持学会的工作安排。

灯光专业委员会副主任胡耀辉

灯光专业委员会前期进行了多次筹备会议讨论，经过多个专家评议商讨，将舞台灯光“展什么？如何展？”进行了新的探索。打破了镜框式舞台的“第四堵墙”又颠覆了传统的灯光设备器材展。

本次灯光展区大致可以分为三大版块：

一国内著名灯光艺术家展区

11位国内著名灯光艺术家：金长烈、周正平、马路、邢辛、鞠毅、伊天夫、胡耀辉、冯德仲、刘文豪、刘建中、王瑞国。

给这些艺术家独立的展位空间，展现他们的灯光作品及创作的过程包括灯光构思、灯位图、灯光CUE表等等，让来看展览的观众及学生零距离接触灯光艺术创作的整个过程。

二中青年优秀灯光设计师展区

吸纳了全国的优秀中青年灯光设计师，最终筛选出11位中青年灯光设计师：白文国、任冬生、王琦、邓文、曲明、崔博思、董江、叶皛、晁毅、周新阳、马博。

一支富有创造力，舞台语汇丰富，思想活跃的灯光设计师队伍正在不断成长，也在为我国舞台艺术事业不断作出贡献。

三公共展示及论坛空间

该区域包括两点功能

1、举办舞台灯光大师系列讲座

2、搭建灯光企业的展示交流平台

在中国舞美学会的领导下，经过前期筹备策划到成功举办本次展览。灯光专业委员会逐渐探索出了灯光艺术展览及交流活动的多元化及可持续性。

将国内和国际灯光艺术家、灯光企业、院校学生及灯光从业人员等各个舞台灯光体系的组成部分有机的结合到了一起。推动舞台灯光的学术及艺术交流活动，促进灯光企业市场的繁荣发展。

名誉会长蔡体良进行总结发言

二

互联网时代的舞台美术与剧场技术专题研讨会

舞台技术研究所所长李国棋主持了本次会议的后半部分，并做了精彩演讲。中广电设计院注册建筑设计师周春江、中国艺术科技研究所白杨、国家大剧院舞台技术部朱耀宇、北京人民艺术剧院首都剧场王瑶、北工大在校研究生陈芳、刘笑尘等，就研讨会主题发表了演讲。