沈力
上戏舞台设计教研室青年教师

鼓楼西剧场尚在襁褓之时，沈力亲手测量了剧场的全部尺寸，为《枕头人》设计了舞台样式，在这开幕大戏首演之日，他的第一个女儿亦降临人间。更加有缘的是，沈力再度与鼓楼西合作《审查者》之时，他的小女儿又迫不及待的提前了11天，赶在《审查者》的首演日出来向世界问好。
 
从《枕头人》到《审查者》再到《晚安，妈妈》，沈力一直陪伴着鼓楼西成长，他说，“这个剧场让我感到非常温暖”。

▲《晚安，妈妈》剧照  摄影：王昭

问：继《枕头人》与《审查者》之后，您再度与鼓楼西剧场合作，来担任《晚安，妈妈》的舞美设计，您对这个剧目是怎么理解的，读完剧本之后有什么感受？
 
沈力：我把剧本反复读了三遍，第一遍读的时候比较着急，是在手机上匆匆浏览的，但杰茜那种想好了一切，在安静中度过这一天，然后就走向死亡的这种勇气，能够刺激到我，一个人要有这样的勇气是不容易的，而且我觉得她在这样的生活状况下，可能必然会走向这样的结局。

▲《晚安，妈妈》剧照 摄影：李晏

第二遍再读就有不一样的感受，第一遍的时候会以中国人的惯常思维来想，在“最后一天”的时候，会穿上一件特别喜欢的衣服等等，把她想成一个死刑犯了，其实不是。读过第二遍之后，我看到杰西是非常平静的，她跟平常的一天是一模一样的，她在这一天安排好了所有的事，然后平静、高兴的走向了她想要的结果，此时恰恰是她最平稳的一个状态，越是这样越能体现她做好了一切的准备。我舞台设计的整个构架都跟这个认识有关系，在舞台上呈现一种既是平衡又是对立的感觉。
 
对于母亲这个角色的感受，几遍读下来都是差不多的，心里会有一点点忌惮，因为你知道这个剧本中的一些桥段，包括她没有告诉杰西癫痫病的真相。因为我自己也是有孩子的人，我觉得跟孩子一定要坦诚，这样可能以后会避免很多不好的事情。
 
问：这次您一共设计了几个舞美方案？

沈力：三个。

第一版你看草图会觉得像是一个非常写实的景，但其实做出来以后会有不同的感觉，它跟现在一样用的是黑色的无缝纱，墙面是消失的。我有一个概念，就是母亲跟女儿中间的过渡，包括其他的家人，舞台中间我放了很多相框，是她们的家人、回忆、历史，这些相框看似是挂在墙上，但其实是挂在黑色的虚空中的。然后从上场门到下场门，有一个颜色的过度，从暗到明亮，因为我觉得杰西是走向了她自己的天使之国，走向了她自己愿意去的地方，她是很高兴的，所以那个通道是很明亮的。

第二个方案我没有拿出来给大家看，自己消化掉了。第二个方案很激烈，有些过于极致了，从表演的方面来说，也比较难去呈现。它的形状是一个锥形的漏斗，从尖到地面是一米二的高度，一共分出两个空间来，还有最上面的第三个空间。在这里我其实是想把母亲跟女儿放在第一空间，父亲等已经逝去的人在第二层空间，压迫着她们、分割着她们，但又与她们联系在一起，最后杰西其实也是走向了这一空间。这个方案对表演，包括所有的道具，会有不同的要求，所以最后放弃了。

在设计第二个方案的时候我有一些犹豫，然后我看完第三遍剧本，就有了现在使用的第三个设计。
 
问：现在的舞美设计有什么含义呢？
 
沈力：我在做设计的时候特别相信自己的第一感受，并不是先把很多东西图解，图解到一个文字化的意义，然后再去做设计。现在的这个设计，是用纱来分割空间。浅色的纱勾勒出她们生活的基本空间，然后两侧暗色的纱是可以像雾霾一样消失的，后面分别是塞尔玛和杰西惯常的生活空间：厨房和卧室，后面通过一个过道相连。杰西的房间是浅色白色的，是更高调的，而厨房那边则更加生活化。因为使用了纱幕，透过光影的关系，可以做出人和物件的叠透效果。对于女儿和母亲来说，她们在对方心中，有时候是实实在在的，有时候是虚无的，空间的划分可能会带来这种视觉上的感受，尽量去影响观众的心理。此外我还想实际利用起鼓楼西的二层，这样杰西在储藏室中的戏，就可以直接在观众眼前进行，比如找抢。

现在看来林老师和刘老师的表演还是比较“实”的，我当时的出发点也是考虑到这个方面，在“实”中间抽离掉一个特别大的东西，抽离掉一堵墙，就好像没有那么封闭，但实际上还是封闭的。装台的时候有两个人撞到了黑纱上，它们就像雾霾一样不易被察觉，但又是存在的。我想规划出她们自己的私人空间，这个空间无可避免的要展露在对方的眼前，时隐时现，而她们又必须有一个共同生活的空间。这几个空间出来以后，看似只有中间一个菱形的空间，但突然这面又会有了，突然那面也会有了，让观众会有一个联想的空间，我希望观众会感受到：开放着的内心世界最终还是被封闭着的，这种封闭是无形的，但又实实在在的封闭着你。
 
问：您有比较偏爱的舞美风格吗，还是更喜欢“一戏一格”？
 
沈力：一戏一格，因为我觉得戏与戏之间是完全不同的。别人给我定义过，说我有风格，但是我并不太认同。可能这一类样式的戏都容易来找到我，因为他们觉得我可能擅长做这些。但是我还是很希望能做很多不同的舞台样式设计，我并不希望做标签式的，我想像万金油一样能适应各种各样的风格。当然，我不会去做一些我认为不太好的东西，像晚会和综艺那样的舞台真的不是我的菜。
 
问：鼓楼西剧场的《枕头人》和《审查者》也都是您来设计的，请您简单谈谈这两个戏的设计？
 
沈力：这两个戏都令我记忆犹新，我与鼓楼西特别有缘，我的两个女儿分别是在两个戏的首演日出生的。《枕头人》是鼓楼西的第一个戏，也是我做过的比较喜欢的一个戏，它会间隔出一个相对封闭的旋转空间，比较局促，演员在里面会显得人的比例比较大，看起来会压制演员的很多行动，但是你恰恰可以看到演员在里面非常能够舒展。我做了一个“盒子”，因为我觉得《枕头人》就是在盒子世界里的那种生活。

《审查者》舞美的寓意性，如果要解释的话，可能有很多。前面用大斜线做了一个审查者的办公室，他是在半埋地下室，我并没有像惯常的一些做法一样，做半埋地下室一定会有高的气窗，或者是那种光线等，而只是用了斜的楼梯，但又看不见楼梯，整个的感觉就像一个“X”，因为这个戏是审查违禁片，就会变成X、X、X……然后用了暗红色，这个形象会有一定的象征，导演的解释是女性的生殖器，我并没有把它做得非常直观，而是更像用这种形式去表达出利箭穿心的感觉，可以有很多种的含义。

问：您第一次与鼓楼西剧场合作的时候，做得是开幕大戏《枕头人》，那时候您为什么会信任一个还没有完全建立起来的剧场？
 
沈力：《枕头人》是部好戏，而且那时候我来了鼓楼西，跟当时这里的人交流了，又看了剧场，就觉得这是一个非常可以发展的剧场。当时这个咖啡厅是没有的，完全是空的，里面的剧场也还没有装修完，刚喷了防火胶，全是味儿。我可能是第一个也是唯一一个，全部测量了你们剧场全部尺寸的舞台设计。要说原因也很简单，就是我想做这个戏，我想在这个剧场做这个戏。
 
问：经历了近三年，您对鼓楼西的印象是怎样的？
 
沈力：我对鼓楼西印象非常好，否则我也不会继续过来，我觉得它是独特的，我特别喜欢鼓楼西选的剧本，还有整个呈现的方式。鼓楼西有一个自己剧场，这个剧场相对来说充满了自由，充满了文学性，在现在这个社会中，商业的氛围很重，而这里会让人感到非常的温暖，这个是我对鼓楼西最强烈的一个意识，做这里的戏能够带给我很多心理上的满足。