中国戏曲,从遥远的古代走来,从声声入耳、万人空巷到咿呀难懂、观众老化,是否已离我们远去?应第七届福建艺术节邀请,著名戏剧理论家、中国戏剧家协会秘书长崔伟近期在大梦书屋举办了“戏曲四忧”专题讲座。
随着中国舞台美术学会的影响力与日俱增,学会会员人数持续增长。为保障各位学会会员的基本权益,更好地为广大会员提供专业服务,进一步推进学会各项工作,即日起,中国舞台美术学会启动2019--2020年度个人会员续会工作。
为促进舞台艺术创作的繁荣发展,不断推出优秀作品和人才,文化和旅游部自2016年起实施国家舞台艺术精品创作扶持工程。
总导演陈蔚带领着音乐剧《黄大年》的主创精英,共同打造了一部综合性、整体性很强的音乐剧作品。努力捕捉黄大年的“魂”、他的“路”、他的“根”,从“科技报国、赤子之心”;“教书育人,薪火相传”;“时代特色、理想飞扬”这三个切入点展开这部剧目的创作。
戏剧危机是上个世纪80年代我国戏剧工作者挂在嘴上的一个热词。其实,那时的戏剧和现在比算不上危机,可是当时人们偏偏敏感,对观众不能花钱买票看戏的现象看得很重。危机感源自戏剧与人的精神困境疏远偏离,人们吵吵“戏剧危机”,实际上在呼唤戏剧回归。
坚持从中华优秀传统文化资源宝库中提炼题材、获取灵感、汲取养分;坚持随时代而行,与时代同频共振,讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄;坚持洋为中用、兼收并蓄,不断吸收借鉴世界优秀文明成果。
当下,戏剧发展不如人意,戏剧创作不如人意,都需要在困境中突破,戏剧评论也同样需要在困境中突破。
爱丁堡戏剧节/边缘戏剧节不仅是世界上最大的艺术节,也是最体现平等和民主精神的艺术节。自传、跨媒介、形式实验、性别和身体、戏仿、纪实、科技和未来、心理疾病、衰老和死亡、当下政治以及家庭问题,是2018爱丁堡国际戏剧节的关键词。
“以前看舞美设计,知其然不知其所以然。这次集中系统的学习之后,我发现舞台空间的任何调度,背后都有一定的理论支撑,而不是以前听说的‘凭感觉、靠悟性’。”