此次青年设计师提名展以“跨越”为主题,侧重服装化装人物造型,由秦文宝担任策展人,邀请了以下设计师参展:崔晓东、梁燕、王珏文、王钰宽、吴俊羲、肖进、康恺、徐国峰、阳东霖、张建伟、赵艳。
共有32个国家和地区、175位设计师的近千幅作品,在此次展览中展出。这么多国家地区的风格和流派各有特色,有的国家先锋戏剧的服装设计比较多,有的国家更偏向于古典的传统的服装设计。在全球一体化文化交融的时代下,了解不同国家所代表的不同的服装设计风格是非常重要的。
Igor指出,我们应该在一个更为广阔的时代背景下谈论创新、创意,而不是单纯的为解决问题而进行创新,有时候在创新过程当中也未必能够真正解决问题,所以说“创新即尝试解决问题”更为贴切。
在“大舞美”观念的统领下,我们还要认识到演艺服饰设计与当代艺术和时尚设计也是紧密相联的,其基本艺术元素与每个人的日常生活之美休戚相关。人们的美好装扮,使这个世界更加绚丽多彩。
许多业内人士发声,非常感谢中国舞台美术学会为服装化装设计师提供这样一个交流的平台。首次在中国举办的”跨世纪”展尤其引人瞩目,众多设计师认为在全球一体化文化交融的时代下,了解不同国家所代表的不同的服装设计风格是非常重要的。
为了更好地进行国际交流,也借此机会将国内优秀设计师推广到国际舞台,此次“世纪之交1990-2015世界服装设计展”特别增设中方设计师作品展。
学会专家参观考察了“艺术家园”综合体园区,对街区的规划建设、云南非遗的进驻状况以及滇池之畔的艺术生态进行了初步踏勘和了解,并与管委会和当地艺术家展开交流。就“艺术家园”的“舞台演艺与技术文化创意基地”规划项目,文旅委专家与园区领导在文投大厦召开研讨会。
中国舞台美术学会长期致力于搭建中国舞美家、企业之间的交流平台。近期,我们将举办更多活动,以便于全国各大院校舞美专业之间相互交流、资源共享,达到院校、个人与企业之间的良性互动。
她们的思考与实践,在艺术演进过程中也起到了独特作用。我们的意图就是想通过搭建这个国际交流平台,不仅展示中国当代杰出女性设计师的作品,在舞台美术发展史上留有痕迹,而且要透过她们的眼睛观察今天的戏剧舞台,对固有的性别联想产生新突破