当你直盯舞台上的演员演出时，你或许并未注意到过牵引你情绪的音乐、布景与灯光；戏剧氛围庞大的幕后工程来自一群剧场技术师。下面随小编带你去后台走一遭，看看鲜少被注意却格外重要的剧场技术层面的那些事儿。
      试着想像一下，你正坐在剧场观众席内，台上的主要演员正说到关键台词，这是这一幕的尾声，主角强而有力的宣称若配合上一秒瞬收的灯光就太完美了，但这场戏不知怎么回事，在演员的表情僵住五秒后才进入黑暗，奇怪的节奏让观众心底浮现了疑惑，敏感如你，瞬间被带离前几场戏才营造好的戏剧氛围，出戏了。     
      除了台上演出的演员外，灯光、道具、布景、声音都是演出中重要组成部分。剧场技术师（或称为剧场技术人员）显得尤为重要，在剧场设计为节目内容设计出画面与节奏后，剧场技术师具体落实各设计的想法，并负责演出现场的执行工作。一般来说，观众很少注意到剧场技术的层面，但若在演出时有任何差池，却直接影响到一部作品的成败。

      演出现场的各项元素都有专门的技术部门负责架设、执行。舞台技术搭配舞台设计的工作一起执行，在创作初期就可能加入讨论，为设计者提供技术执行面支援。有些特殊的舞台装置在创作者的想像之下被研发、具体落实；有些作品受到装置启发，量身打造一部作品。准确传达创作意念的动态舞台也需要技术师的大力支援，让冰冷的机械如带有情感般地参与演出，强化戏剧张力，仰赖剧场技术师的专业转译。

布景架设仰赖剧场技术师安全地运用剧场的悬吊系统

      灯光技术依照设计师画好的灯图挂灯、配电、调灯、做Cue（把不同场景的灯光编码成电脑程式），调整色温传达空间讯息，甚至可以模拟出一天中不同时间的自然光。

2015 拾光—灯光设计大师工作坊

      烟雾机的视觉效果也是灯光组的掌控范畴，烟雾染上了灯光的色泽，又拓宽了灯光可以表现的范围。现代的各种演出常常使用投影，投影影像与灯光的平衡是当前灯光部门常常遇到的课题。举例来说，该怎么打光才不会影响到投影的成像？或是投影画面上到演员身上了，该如何用灯光把图案洗掉？       
      音响技术除了架设设备，也需要极高的听觉敏锐度，在演出现场调校 PA（Public Address）系统，让演员、乐器、配乐音量在观众席的每个角落都恰到好处，确保高低频的比重、残响的多寡并消除杂音，让现场观众拥有舒适的听觉品质。在任何活动现场使用麦克风时，切记千万不要拍打麦克风来试音，这么做用不上一句话就能惹怒音响人员，更严重的是会缩短器材的寿命。

音响设备调试

      在各部门之外还有一个非常重要的角色——舞台监督（舞监）。在进剧场前舞台监督就会参与排练和会议，担纲技术谘询的角色，了解各设计部门在装台时需要互相配合的地方，并察觉可能需要调解的技术障碍，避免舞台上搭好布景，灯杆却降不下来、调灯梯也无法到达灯下方去调灯的窘境。

使用调灯梯调灯

      舞台监督运筹帷幄规划好时程，进剧场后也掌控各部门的进度并机动处理临时状况，协调技术部门的工作进度、演出人员上舞台彩排的时间，以及开剧院门让观众入场的时间，就是舞台监督的重大责任。      
      演出时舞台监督也肩负关键任务，一般来说，演员以外所有元素出场的时间点都由舞台监督发号施令。在哪一句台词后，灯光要转换？动作进行到什么角度时音乐要下？时间点决定了整部戏的呼吸节奏，技术点和演出人员配合的天衣无缝，营造各场景该有的情绪与氛围。灯光、音响及舞台部门也各自安排工作人员负责现场执行，让所有的布景、道具、声、光、效果都能在关键时刻分毫不差地出场。

演出时舞台监督工作状态

      剧场技术师具备电力、机械的专业知识，和设计者天马行空的想法中协调出实作的可能性，确保剧场内硬体设施的状况条件，例如吊杆的负重程度、机械运作的电力负荷等等，在达成舞台效果的同时，兼顾可操作性、安全性。

设备架设好后技术人员仔细将线材收纳整齐，维护动线安全

      若是与国际艺术家合作或出国巡演，剧场技术师也常需要了解不同国家的剧场硬体、相关规章：从建筑、安全相关议题，到剧场内用火或以实物作为道具的规定，全球各国均不尽相同。OISTAT剧场技术委员会现正着手进行全球标准化规章计画，收集整理各国剧场相关规章，作为全球剧场人的参考资源，使得跨国技术合作更加容易。     
     在音乐、舞蹈、戏剧、传统戏曲等演出形式不同时，技术上的特殊需求也不尽相同。团队的规模也影响分工编制：在大制作中，每个专业技术部门可能都有一整组人员；小型团队里也能见到演员兼舞台组、舞监兼音控的状况，每个人担纲好几种角色、兼负多种任务。     
     下次看表演时别忘了，除了在台上的演出者们，演出时还有一群重要的工作人员正步步为营，全神贯注于各自的工作，顺畅执行演出中的每个环节，让观众忘却现实的纷杂，沉醉在戏剧情境中。