北京观众会不会蒙圈？！

      3月27日，主演谢君豪现身天桥艺术中心，对记者坦言：“老香港的戏来到北京，是个很大的挑战”，但是如果用普通话演《南海十三郎》，就等于用中文演莎士比亚，他颇为贴心地说道：“听不明白，不要怕，有字幕！”
关于演出，谢君豪无意透露太多，仅表示，“各位台上见。”

看故事“痴人”戏梦人生

      一出舞台剧，一个人物，能在香港剧场红足二十年，这是绝无仅有的。《南海十三郎》在1993年由金牌编剧杜国威根据粤剧编曲名家江誉镠的故事改编，将传奇人物、广东粤剧和古朴香港共冶一炉。
      对于《南海十三郎》的常青秘笈，杜国威曾说，《南海十三郎》这个舞台剧如此长寿，原因在于主角表现出一种不与社会妥协、坚持自己信念的性格，这也是该剧的迷人之处。

看演技“戏痴”演绎痛与狂

      听说不少人因为《南海十三郎》的电影爱上了谢君豪，其实舞台上的谢生更有魅力。“我去看时，完全是冲着主演谢君豪；走时，脑海里只有十三郎。”很多观众都有这样的感觉。
      谢君豪曾出演2000多场话剧，60多场舞台剧，是香港话剧团有史以来最年轻的首席演员。舞台上，谢君豪扮相极端，当他是桀骜不驯的富家子弟时，身着长袍，英俊儒雅，潇洒张扬；后沦为街头疯癫的乞丐，衣着褴褛，蓬头垢面。

      “这部剧不是悲剧，也不是喜剧”，谢君豪把十三郎疯癫前后的两段人生看做两次轮回。“一生修行，放下执着”，是台上的十三郎，也是台下的谢君豪。

看舞台写意不写实

      南海十三郎是上世纪的著名粤剧编剧家，既是他的故事，自然有不少戏曲情节，因此，舞台风格整体简洁，契合戏曲元素，写意不写实。2014年加上了舞台投影，在传统表现形式上添加了高科技元素。
      为了有粤剧感，以前曾经在舞台上搭建竹棚，2014年在香港戏棚演出，直接就是在由万千根竹子搭起的戏台上。
      与二十多年前的演出相比，《南海十三郎》的剧情更加紧凑，由四个多小时压缩到两个半小时。此次北京演出，在舞台设计上总体变化不大，略有调整。

      心声泪影女儿香，燕归何处觅残塘，红绡夜盗寒江雪，痴人正是十三郎。这四句诗概括了十三郎的粤曲成就与“痴人”个性。
      南海十三郎(1909年-1984年)，真名江誉镠，三十年代著名的青年编剧家，南海县张槎(今佛山市禅城区张槎街道)塱边村人，因是其父太史江孔殷的十三子，故取艺名为“南海十三郎”。他的一生颠沛悲惨，充满传奇色彩：大学时代，他为了追求心爱的女孩不惜放弃学业，远赴上海；抗战期间，他认为劳军剧团的表演过于鄙俗，而跟剧团的人大打出手；战后他批评香港电影，以致无法在香港立足，更因精神失常，而被送入精神病院，并终老于精神病院。