看戏更是如此。懂戏的人不光看剧情看演技，也要看服装看化妆看布景看灯光看道具看音响看特效.....这些就是舞台美术。

      这个词最近这几年才更多的走进普通观众的视野，最早的认知可能是通过央视春晚以及各大卫视的选秀舞台，大家看到那些似真似幻变化莫测的舞台。都禁不住感叹：好美啊！

      当然，戏剧舞台不同于晚会舞台，不华丽亦不浮夸，而是要在观众可视范围内最大程度的配合剧情需要、塑造角色外部形象。没有炫目的灯光依托，没有哗众的特技支撑，方寸变化间掌控全场氛围，一切适可而止，一切宜静宜动。
      我一直认为能做这种工作的人内心世界必定丰富而细腻，应当是那种超级文艺范的长发欧巴，看过几次颜永祺的戏，很多剧单上都有“舞美任一田”这个名字。名字很好听，我就跟制作人打听，这人是不是个小帅哥，周丹听了哈哈大笑，说你自己联系就知道了！
      发来照片……竟然是个如此文气的小女子！大跌眼镜！可跟她对话了才知道什么叫执业态度，什么叫专业精神。我只好俗气的说一句“谁说女子不如男” ！

                    

                    舞台美术设计作品

                   2008年 繁星戏剧村 话剧《高朋满座》

                   2009年 演演戏剧社 话剧《七年知痒》
                   2010年 北京丑小鸭剧团 儿童剧《绿野仙踪》
                   2011年 中国戏曲学院 豫剧《潘金莲1》
                   2011年 山东省京剧院 京剧《四郎探母》
                   2012年 中国戏曲学院 豫剧 《潘金莲2》
                   2012年 张火丁教授 京剧《春闺梦》
                   2012年 中外文化交流协会 中国国际青年艺术周开幕式、阿尔及利亚国家芭蕾舞团舞蹈晚会
                   2013年 北方昆曲剧院 昆曲《西厢记》
                   2014年 心歌追梦声乐比赛获奖歌手晚会

                   2015年 第三届国际女性戏剧节 话剧《娘惹艾美丽》

      作为一个常年活跃在戏曲舞台的设计师，你觉得话剧舞台和戏曲舞台在搭建设计上有哪些共性和差异呢？
舞台美术在视觉美学外化的设计方面是没有界限的，二度创作的时候都需要确切的把剧本的核心提炼并艺术化的展现在舞台上。
      戏曲的程式化和虚拟性是戏曲舞美设计师必须优先考虑的，尤其是传统戏的舞美已经高度凝练并符号化了，所以戏曲舞台演区留白很重要。
      话剧舞台设计相对更自由一些，发挥的空间更大。表现形式可以多样，舞台搭建方面只要设计合理都可以大胆尝试。
      听说这是你和颜永祺导演的第四次合作，之前的三次合作都是什么题材？相较于前三次合作，这次的合作你是不是觉得更得心应手了呢？
      第一次合作是话剧《高朋满座》，第二次是话剧《七年知痒》，第三次合作是单人剧《娘惹艾美丽》。
      永祺的画风很多变，每个戏都会有不同的创作要求。有一首歌名可以概括永祺和主创们的关系：《最熟悉的陌生人》。
      得心应手的是我知道每次新排一个戏都要做好迎接考验的心理准备。
      能告诉观众这次你的创意着力点是什么吗？为什么会有这样的想法？
      这次的话剧很有特点，叫围观戏剧，所以舞台也由镜面舞台改造成了中央舞台。在设计方面导演要求上半场是场景再现，下半场是颠覆重组，利用现实元素变换出意想不到的场景。所以我借鉴了戏曲砌末（戏曲舞台上用具和布景的统称）的特点，通过变形、装饰，使舞台支点具有更明显的假定性，如这次设计了八个公园椅，随着剧情的推进椅子会在不断重组中呈现出不同的情景，在变换中观众也在参与发散思维的互动。
      那在你这次的设计意念中有什么样的突破？
      中央舞台设计难度是很高的，北京9剧场三楼剧场是个扁盒子，最高处只有4.5米，最低处是3.6米，跟我的工作室差不多高，这样的舞台吊上灯以后顶面就用不了了；四周都是观众，布景的高度也不能超过演员的上半身，所以高度也被限制了；这样的剧场情况对舞美设计是一个非常大的考验。没有层次的变换舞美是不出效果的，为了解决这个难题我跟导演探讨了很多次，我们“挖地三尺”最终定下了这稿灵活多变的表现方式，大家可以去剧场检阅。
      你对自己这次的设计方案怎么评价？
      创作都像一次考试，自己是初评，导演是复评，观众才是终评。我每一次都会拼尽全力去考试，当遇到创作的瓶颈都会头痛失眠，不停地设计和推翻直到设计的灵感足够闪亮，这个过程发生了很多遍，即将呈现的舞美设计已经是第四稿了，希望观众们能够喜欢。
      虽然我是门外汉，可一田的介绍深入浅出的让我明白了很多舞美的要素和她这次在《再远我都听得见》里的突破，真的很期待。她说拿到这个剧本的时候，她开心的看完上半场，伤心的看完下半场，看到结尾眼泪已经止不住了……
      “剧中角色简直是我们内心的自己啊！像永祺这种高情商的进口编剧加导演实在是太了解观众们的情感进化史了，他可以导演你的泪腺和笑点。不信你就来剧场试试吧！”

围观戏剧 |再远我都听得见

四大看点

      

      秋季公园，黄叶纷飞。秋季般落寞的女人被公司抛弃，到公园寻求安慰；黄叶般肌瘦的男人低调创业，到公园寻求客人。一对陌生男女结识了比自己更可怜，更卑微，更无奈的对方，两个无望之人为对方伸出希望之手……
一周后的秋季公园。落寞依旧的女人拎着行李箱奔向另一个深渊，面黄肌瘦的男人等待一个能陪着他赢了世界的人。公园的寒冷抵不住心跳的加温。终于，路灯亮了，风雨来了，车子的喇叭声响起，这座城市，谁去谁留？