对于一百年前的巴黎服装界来说，谢尔盖·佳吉列夫（Sergei Diaghiliev）带领的俄国芭蕾舞团（the Ballets Russes）是个东方时尚的风向标。这个舞团成名的绝技就是集合了优秀的舞蹈家、音乐家、美术家的通力合作。尤其里昂·巴克斯特（Leon Bakst）设计的芭蕾舞剧更是风靡当时的巴黎时尚圈，并且至今依然不褪。


▲巴黎Chloé（寇依）2016年早秋异域风格系列设计

巴黎Chloé（寇依）2016年的早秋异域风格系列设计，创作灵感的主要来源就是巴克斯特的具象艺术绘画作品和颓废风格的舞台空间设计。赭色、土红、酒红以及巧克力色等质朴的秋日色彩层次相叠，华丽织物质感，制造出一种繁复的装饰风格对照。


▲1917年，莫迪里阿尼为巴克斯特画的肖像

巴克斯特是俄国著名的画家、舞台场景和服装设计师，他设计的服装使用强烈的色彩，还有当时少有的东方元素，与当时巴黎传统女装中的浮夸、华丽、臃肿的设计形成反差对比。


▲《天方夜谭》的舞者穿着巴克斯特设计的服装

1909年，以一部《天方夜谭》使一个年轻的俄罗斯芭蕾舞团成名巴黎。《天方夜谭》讲述的是皇宫丑闻，国王的妻妾幻想与黑奴的情色生活。巴克斯特一反维多利亚时代盛行的女性“束腹”、“华丽”、“禁裸”、“紧身”等限制，将女演员的领口下降，采用分离式，设计出宽松的上衣和马裤，舞者头上缠绕头巾、插着羽毛，戏服充满强烈的诱惑暗示……高贵的皇宫女人从未见过如此的视觉冲击！王宫贵妇以及普通妇女纷纷效仿脱下他们的束腹、内敛含蓄的服装，换上了宽松、颜色鲜艳的衣服。


▲1912年，巴克斯特为《牧神的午后》创作的戏服

继《天方夜谭》之后，巴克斯特在接下来一部《牧神的午后》中表现得更加强烈和直接。巴克斯特为俄罗斯芭蕾舞史上最著名的男演员尼金斯基《牧神的午后》设计了“紧身连体衣”，并在生殖器上挂上了一串葡萄……这一举动更是激怒了当时的评论家，却也挡不住全巴黎女人为东方时尚的疯狂。

正是巴克斯特这种有胆量的创新，使台上肆意舞动的演员彻底感染了台下被束腹统领了几百年的女人。他在将天马行空的戏剧服装和布景搬上舞台的过程中，开始了解放女人天性的历程，撼动了巴黎和世界时尚艺术界。

1911年，巴克斯特为戏剧“narcisse”设计的仙女服装不像是不近人间烟火的仙，而是展开情欲冒险的贵妇。

▲为戏剧“narcisse”设计的两个笨女孩的舞服不同于礼教束缚下的端庄少女，更能表现舞动中的热辣和风情。

 

▲为戏剧“narcisse”设计的青年的舞服大面积的黑和金让人物角色显得野蛮和性感。

 

▲1912年， “lapres-midi dun faune another-nymph”展现了浓烈的异域风情。

 

▲1913年， “loiseau-de-feu costume”极具华丽奇幻的风格

 

▲1912年，作品“bakst le dieu bleu a pilgrim”充满了浓郁的神秘东方风情。

 

▲1922年，“le sultan vindicatif”服装布料上满满的东方神秘图案。

 

▲“scheherezade odalisque-2 1910”充满情色诱惑暗示的戏服