舞美设计大师Michael Levine的作品遵从多层次/重复/审视的设计定律。当你用心的去观察他的舞台设计时，你会发现其很高的识别度，因为他设计的作品有其一贯的特有风格。

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《SIEGFREID》

舞台上重复出现的道具，已不再是物体本身的性质，或许更多是想表达思想的一种载体。Michael Levine从事舞台设计工作超过30年，是一个极具创作力和专业度的舞台设计师。

舞台上悬浮的各种布景物件，好像带你进入了另一个空间，就连演员也跟着它们在移动！

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《WALKURE》

德国音乐家瓦格纳著名的大型史诗连篇歌剧《尼伯龙根的指环》中的第二联《女武神》。错综交杂的铁架、随处可见的灯......看似繁复却又恰恰通过这种载体反映了故事所要表达的思想。

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《BETWEEN WORLDS》

被分割开的世界演绎着各自的生活和故事，但是他们却又看似紧密的联系在一起！

舞台背景处贴满墙壁的纸张，从最高处散落下来，这又承载了怎样的故事？