在所有的色彩中,黑与白作为经典的一对色彩组合,具备着强烈的象征意义和生命力。
日本的知名设计师、艺术家寺山紀彦,注重现代化设计与原始自然之间的联结。坚持自己在自然生命这一话题上的艺术探索。
2018国家地理年度旅行摄影师大赛将会给我们带来哪些惊喜?在期待最终获奖结果的同时,先让我们一睹为快!
大部分装置可拆解、移动,能进行千变万化的舞台组合,这种独特的创意赋予舞台生命。
中心飞落一只蜜蜂,牵引着空间动态体验。采用单一的不锈钢材料,并且运用3D数据生成和3D激光切割技术,构筑出一个儿童游乐园。
Tim在北京奥运会的伦敦2012年移交仪式担当灯光设计程序员。作为一名设计师,他创造了在欧洲举办的最后两届莱德杯开幕音乐会和2014年英联邦运动会。
Misty为乐队设计了许多舞台巡演和电视表演,包括Take That,Gary Barlow,Elton John和One Direction以及大型电视音乐活动,包括BBC音乐颁奖典礼等。
《茶花女》一直以来也是舞台上复排次数和版本最多的歌剧之一。我们就来看看不同的几个版本,感受不同舞美设计风格带给人的不同体验!
日本摄影师青山裕企Aoyama Yuki拍摄了一组关于父亲和女儿的作品。抓拍“飘浮”在空中搞笑的正装爸爸,女儿则是乖巧可爱的站在旁边。
teamLab团队打造出长满“向日葵”的世界,它们会萌芽生长、含苞待放直到凋零枯萎,并且当观众靠近或远离这些“向日葵”时,他们还会发生形态上的变化,
舞美设计师Michael Vale运用极简的布景为《简·爱》打造的视觉场景依然是精美独特的。
这一名为“oxymoron(矛盾修饰法)”的小型空间由木质框架围合而成,其中下半部分不透明,上半部分则为半透明,彩色的编织图案与框架严谨的几何线条形成对比,从内部散发出引人注目的彩
这些走心的舞美设计让人上瘾
艺术家Jaime Molina木头和钉子作为主要材料,创作了一系列的木头人。
在任何的一个角落你都可以和画面产生交互,整体呈现的是一个独立的秘境空间,人在其中能感受到它是有生命力的、流动的,场景设计有多种现实与虚拟结合的元素。