《千与千寻》是由吉卜力工作室制作的动画电影,曾获得2003年奥斯卡金像奖最佳动画长片等多个奖项。故事讲述了10岁的女孩荻野千寻和她的父母意外地闯进了神明世界的故事,有着壮阔且具有独创性的世界观。
在几乎所有文化中,影子表演是一种很普遍的文化表达方式,也是一种强大的媒介。
本文以该项目为例,对“幻城”内园区及小剧场中,洛西特灯光设计团队设计的舞台灯光部分进行深入探究,总结其舞台灯光部分的特征。
深沉凝望世人的巨大牛眼看到了灵魂深处的悲凉,粗粝复古的影像和纯色刺目的光色搅拌出世界观的模糊与冲撞。无论是导演调度、舞美创意、表演配乐都充满了象征意义,能让观众能在戏中找到不同层次的精神共鸣。
2020年起,新冠肺炎疫情不断反复,剧院停摆、演出暂停,戏剧行业面临着前所未有的挑战。许多戏剧从业者纷纷走上云端,在短视频时代的热潮中,探索新的戏剧线上传播方式。
戏曲舞台灯光,不仅具有照明的功能,而且起到揭示主题、塑造形象、刻画人物等突出作用。在营造的舞台氛围中,戏曲舞台灯光如同抒情浪漫的诗篇,婉如动人的肢体曲线,像是美妙的旋律,又恰如编剧的文曲字里行间的寓意。
加拿大舞台设计师,以设计歌剧作品闻名。代表作有2006年由加拿大歌剧公司制作的由Aton·Egoyan导演的瓦格纳的《指环舞》的场景设计。
第75届爱丁堡国际艺术节落下帷幕,七部经典改编寻找深刻个性化探索
通报近期工作计划,中国舞台美术学会第九届(第十次)理事代表大会线上召开