音乐创作由一级作曲家周淑莲、傅江宁共同担纲;舞美设计张武是国内新锐著名青年设计家;灯光设计是中国舞台美术学会副会长、灯光诗人周正平;服装设计是中国造美之人蓝玲和张颖;而男女主角由“梅花奖”获得者、一级演员夏青玲和新秀余维刚扮演,采用“名角带青年演员”的思路。
《现实》是一部现实主义题材的话剧,目之所及的视觉细节仿佛都很写实——主体钢铁熔炉、错落的网格架、钢铁质感的景片、裸露的舞台结构……但是其舞美视觉却没有受缚于写实的呈现方式。
此次“青年设计师邀请展”邀请了谭泽恩、申奥、边文彤、刘鹏、胡佐、倪放、熊春红、王辛刚、廖宇耕、多杰太、徐铭、陈文龙、周丹林、金卅、朱权这15位优秀的青年设计师,展示了他们近年来的诸多代表作品。
上海昆剧团经过了一年多的精心筹备,把汤显祖的《临川四梦》——《邯郸梦》《紫钗记》《南柯梦记》《牡丹亭》首次整体搬上舞台,庞大的演员阵容,如梦似幻的灯光效果,简约且有古韵的舞美造型,精工细作的服饰,将汤翁关于“侠”、关于“情”、关于“佛”、关于“仙”的四梦,在舞台上呈现。
中国舞台美术学会会长曹林表示,“大舞美”观念从理论上开阔了舞台美术的疆界范畴,从实践上拓展了“舞美人”的创作思路和手段。中国第三届舞台美术展立足“大舞美”观念,就是要用开阔的胸襟,为舞台美术营造了一个更加包容的展示平台。
作为名著,巴金的《家》被人们以各种形式演绎过。较之于电视剧,舞剧《家》罕见的以男性为主角统领舞剧,在1小时40分钟内以无声舞剧的形式诠释原著、还原原著,更为精炼震撼。
音乐剧的服装设计不仅仅属于视觉艺术和人体工程的范畴、它更重要的精髓是服装要具有诗性的音乐性的语言,有韵律、有节奏、有情怀,要运用各种适当的手法强化和烘托音乐和戏剧要表达的思想。
《中国京剧传统舞台美术系列丛书》精选了京剧经典传统剧目,对剧目中每个人物在每个场次中的服装、化妆、道具、盔箱,进行详尽图片展示和文字说明,对剧目中每个场次的灯光、装置布景、音响、特效进行解读。中国舞美学会会长曹林撰文指出:该书的出版,对传统戏曲衣箱规制在当代的传承与发展有特殊意义
《桃之夭夭》讲述了三个被关进盲城监狱的犯人,因为经历过不同磨难,心中有不同的理想,通过挖洞进行越狱,越狱成功后又经历反反复复的大赦,呈现出一段啼笑皆非,荒诞滑稽的故事。